Au service des missions de recherche et de création, l’activité pédagogique de l’Ircam se déploie notamment à travers son programme phare, unique en son genre, le Cursus de composition et d’informatique musicale. Créé en 1990 sous la direction de Pierre Boulez, de nombreux•ses compositeur•trice•s : F. Baschet, F. Bedrossian, O. Bianchi, E. Campion, R. Cendo, F. Filidei, J. Fineberg, S. Gervasoni, C. Iannotta, M. Lanza, B. Mantovani, Y. Maresz, B. Pauset, H. Parra, Y. Robin, L. Ronchetti, G. Spiropoulos, C. Trapani, F. Verunelli... ont enrichi leur pensée musicale grâce aux outils technologiques qu’ils•elles sont venu•e•s chercher au sein du Cursus, l’enjeu étant toujours que l’outil informatique reste au service de la création musicale.
Pendant 10 mois (de septembre à juin de l’année suivante), un programme pédagogique progressif est mis en place pour permettre aux étudiant•e•s d'acquérir une réelle autonomie technique et informatique.
Intégré•e•s au cœur de l’institut, les compositeurs•trices sont formé•e•s sur les logiciels de l’Ircam appliqués à la composition musicale (Max, OpenMusic, Modalys, AudioSculpt, Spat…), dans un environnement riche et fécond de rencontres et d’échanges avec les chercheurs•euses, développeurs•euses, ingénieur•e•s du son, réalisateur•trice•s en informatique musicale, compositeur•trice•s, travaillant dans les labos et les studios. Des travaux pratiques en studio, des ateliers d’improvisation avec électronique et des séminaires d’artistes invité•e•s complètent la formation.
À l’issue de chaque module du programme les étudiant•e•s présentent des « mini-projets » qui valident les acquis et les préparent à la réalisation de leur projet final présenté au public pendant le festival ManiFeste.
Dans un souci perpétuel de renouvellement et d’ouverture, cette composition peut désormais prendre plusieurs formes : une pièce musicale, une installation, une œuvre purement électronique ou électroacoustique intégrant de la danse, de l’image, du texte, de la poésie… Les formes et les formats restent très ouverts.
Les interprètes participant à la restitution des projets du Cursus sont de jeunes professionnel•le•s choisi•e•s en fonction des projets des étudiants.
Dans le désir d’encourager le dialogue transdisciplinaire entre la composition musicale et d’autres champs de création, des projets croisés sont proposés dans le cadre de partenariats avec les Beaux-Arts de Paris - musique/arts plastiques – (Chair Supersonique : exposer, monter, habiter le son) et le département des études chorégraphiques du Conservatoire de Paris (Cnsmdp) – musique/électronique/danse –.

Les pratiques de création et les outils numériques rapprochent aujourd’hui les arts visuels et les arts sonores. Créée en 2020, cette chaire, rapprochant des étudiant.e.s des Beaux-Arts de Paris et ceux du Cursus de l’Ircam, se présente comme un atelier de partage des méthodes et des outils pour composer l’espace sonore, visuel et sensible et imaginer une création collective in situ.
À la croisée de nombreuses pratiques ou matière même de nombreuses œuvres, le son est omniprésent dans l’art. Il suppose des moyens techniques et une connaissance fine de la place du son dans l’art ainsi que des enjeux les plus contemporains sur la question. La question du son excède largement la question du musical. Il s’agit de donner aux étudiant.e.s les moyens de travailler le son comme on travaille le bois ou le métal avec les outils adaptés. Aujourd’hui, le son est devenu une forme et une matière à part entière. Les étudiant.e.s doivent certes pouvoir produire des œuvres mais surtout comprendre la grammaire du son et ses potentiels.
Restitution des projets en juin aux Beaux-Arts de Paris dans le cadre du Théâtre des expositions et du festival ManiFeste-2021.

Les étudiant•e•s inscrit•e•s en master de musique au sein du Conservatoire national supérieur de musique et de danse de Paris, de la Haute École de musique de Genève et de l’Académie supérieure de musique de Strasbourg - HEAR, ainsi que du Conservatoire national supérieur de musique et de danse de Lyon peuvent valider leur 1re ou 2e année de master en suivant le programme du Cursus de l’Ircam.
Les candidat•e•s sélectionné•e•s pour le Cursus ont la possibilité, s’ils•elles en formulent la demande, d’être accueilli•e•s en résidence à la Cité internationale des arts de Paris. Ils•elles disposent d’un atelier-logement pendant toute la durée de la formation dont les prestations mensuelles restent à leur charge.
Public compositeur•trice•s (âgés de moins de 35 ans)
Contact 01 44 78 48 17 | cursus (@) ircam.fr
Equipe pédagogique permanente du Cursus
Simone Conforti, Jean Lochard, Grégoire Lorieux, Mikhail Malt, Sébastien Naves
réalisateurs en informatique musicale chargés d’enseignement
Thierry De Mey compositeur associé au Cursus (jusqu'à juin 2021)
Pierre Jodlowski compositeur associé au Cursus (à partir de septembre 2021)
Philippe Langlois directeur du département pédagogie
Murielle Ducas chargée de coordination pédagogique